銅鑼職人「吳宗霖」

提起「銅鑼」，很多人的印象是陣頭表演，敲擊出「輸人不輸陣」的巨響拼場面拼熱鬧 。 在台灣，有一個人獨創世界唯一「國際標準音」的音階鑼讓銅鑼以不同的音階「唱」出「哆 瑞 咪」既能與其他樂器 合奏也能獨奏，把銅鑼長久以來的配角變主角。 銅鑼在他的手裡，還變成穿越身體能量的療癒之音，同時幻化為藝術文創，豐富了銅鑼的生命力。
他是即使曾為生活所困，也從未放棄銅鑼創作的手工製作銅鑼大師吳宗霖。

太鼓銅鑼和鳴烏來聲音座標
下午4 點，正是白天與黑夜交接時刻，環繞著新店烏來觀光大橋的壯闊山谷，傳出太鼓與銅鑼和鳴，子弟鑼與風鑼營造風、雨、雷電及海潮聲，時而低迴時而響亮， 水岸500公尺遠方則鼓聲隆隆震天動地 ，如此默契演出15分鐘 7 年如一日，成了當地撼動人心的聲音座標。 這是吳宗霖與馥蘭朵溫泉飯店合作的「空鼓繞」，他以功夫架勢，神情忘我的在「留仙居銅鑼雕工作室」演與藝 兩岸共譜的生活儀式，帶出靜心氣氛，感動許多遊客，有人落淚，循著聲音拜訪這位山林傳奇，驚訝他何以能讓平凡無奇的銅片，變成有個性的鑼與銅雕。

30多年前，因為岳父從事銅鑼製作，喜愛音樂的吳宗霖被這個特殊的聲音所吸引，開始敲擊人生。「我原以為很簡單，有一次花一個月打一面大鑼，整個人快累癱，耐性也到了極限，沒想到還是無法讓鑼發出響亮聲音，氣得把鑼丟出門外，這才發現一片銅板藏著複雜原理。」如果太固執，繼續以原有方式錘 打，等同犯一樣的錯誤，可能得再敲2萬下才救得回來，所以總是在錯誤的經驗堆疊找方法、累積技術。


不被生活擊倒 就是要頑銅點頭
早期陣頭、北管戲班市場大好，吳宗霖苦學數年技術精進，在烏來老家成立工作室，正要大顯身手時未料市場一路 探底「 老天爺實在愛開我玩笑，可是就這樣放棄，我不甘心！」 之後辛苦度日十年，為了維持銅鑼製作的熱情，曾以油漆工貼補家用後來嘗試將剩料銅片雕塑成工藝飾品，有一次應邀參與藝術市集活動，有別於坊間鑄模產品，他的手工銅雕造型獨特栩栩如生引起注意，開啟藝術創作之路。

走進「留仙居」，入門柱掛著「以銅為鏡可明志、以鑼為樂能靜心」門聯 ，吳宗霖說，好的銅鑼聲，傳的又響又遠，製鑼過程 的心卻必須安靜。生活保持著簡單與純粹，至今仍上山撿拾木材，拿著柴刀與斧頭劈柴、燒水、泡茶，這是他的待客之道，也是創作前必要的程序，藉此沉澱心情，思考創作方向。
他喜歡荷花，曾為了做荷葉觀察兩週，花了1年時間才完成。作品也充滿禪意，《業障》以一個人拉著象徵雪球般的大球體，暗示不要被情緒綁架。
《大圓滿》系列，以籐作天的代表，漂流木為地的代表，天地乃大宇宙。人乃一小宇宙人經過修行能知與天地和諧地融合在一起，將鑼錘打，塑形調音，作為人的代表，天、地、人合而為一體，即大圓滿。創作也很生活化，《門鈴》以兩個銅鑼敲出「叮咚」「叮咚」，讓人會心一笑。

福爾摩沙之音 打開銅鑼舞台打開銅鑼舞台
這個「叮咚」聲，卻是耗費10年的嘔心瀝作。一名鋼琴調音師建議他製作「國際標準音」的音階鑼，才能和其他樂器搭配。
「我拿著他留下的音叉嘗試，相信自己的技術可以達成。」吳宗霖指出，早期臺灣必須回唐山買鑼，直到政府迫遷來台阻隔了買鑼路，前輩因此以台灣特有的黃銅製鑼，它能在常溫常壓下塑形，具打造音階鑼的優勢，但難度很高，只要與標準音差一點就全盤皆毀，還好自己音感不錯，終於以子弟鑼做出四段從高到低的8個音階，寫下「銅鑼也能奏樂」的傳奇，他命名為：福爾摩沙之音。不僅曾與音樂人合奏，2016年應邀TEDxTaipei年會演講、演出，讓在場震撼、感動。
受到印度瑜珈影響，吳宗霖的銅鑼也走向心靈層次，運用黃銅特點研發「脈輪鑼」，藉由人對聲波的冥想，淨化身體與能量。把銅鑼從陣頭走向藝術、音樂、心靈，如此執著、創新即將失傳的技術，獲得周大觀文教基金會全球熱愛生命獎。
「我是被銅鑼教乖的！」吳宗霖說，銅鑼教他懂得思考，知難行易，在錯誤中學習，這是一輩子的修行。他最大的願望是，完整開發6個8度音階，賦予銅鑼更大的舞台，因為銅鑼不只療癒別人，也療癒了自己。

時間：2018新店溪遊記-師ㄟ．手仕事集
單元：職人誌
撰稿人：陳慧瑩
攝影：白宇心